Պաստառը արտահայտման միջոց է, որը զարգացել է հասարակության և մշակույթի հետ միասին: Ուստի, իր ժամանակավոր հաղորդակցման գործառույթից և դեկորատիվ օգտագործումից զատ, այն կարելի է համարել որպես փաստաթուղթ, որտեղ գրավվում է այն ստեղծող հասարակության պատմությունն ու զարգացումը:
Պաստառը արտահայտման միջոց է, որը զարգացել է հասարակության և մշակույթի հետ միասին: Ուստի, իր ժամանակավոր հաղորդակցման գործառույթից և դեկորատիվ օգտագործումից զատ, այն կարելի է համարել որպես փաստաթուղթ, որտեղ գրավվում է այն ստեղծող հասարակության պատմությունն ու զարգացումը:
Այս տասնամյակի ընթացքում աշխարհը վերափոխվել է ՝ ծածկվելով իրեն հաղորդակցման անտեսանելի ցանցով: Այլ mediaԼՄ-ների ՝ վիդեոյի, հեռուստատեսության, կինոյի, ռադիոյի, ինտերնետի զարգացումով պաստառի դերը փոխվել է, և այն կարծես թե կորած է: Այնուամենայնիվ, պաստառը շարունակում է փոփոխություններ կրել ՝ մտնելով թանգարաններ և պատկերասրահներ, այն գնացել է տանիքներ, ստորգետնյա տարածքներ ՝ մետրոն և կանգառներ ՝ տարբեր եղանակներով ամրացնելով իր կայունությունը և պահպանելով կարևոր դեր ժամանակակից գրաֆիկական հաղորդակցություն: Բավական է տեսնել, թե որքան կարևոր են ձեռք բերել Վարշավայի, Բեռնի, Կոլորադոյի և Մեքսիկայի բիենալեները, որտեղ այս միջավայրը ներկայացվում է որպես գեղարվեստական օբյեկտ:
Համաշխարհային վերափոխումներին համապատասխան, իննսունականների Մեքսիկայում տեղի են ունեցել մի շարք տնտեսական, քաղաքական և մշակութային իրադարձություններ, որոնք ազդել են գրաֆիկական ձևավորման և մասնավորապես պաստառների ձևավորման, համակարգիչների զարգացման և գլոբալիզացիայի վրա: շուկաների, որոնք պահանջում են իրենց արտադրանքի խթանում, մեծ թվով մշակութային միջոցառումներ, մասնավորապես արվեստ և դիզայն; Հրապարակումների տարածումը, երիտասարդ դիզայներների բազմազանությունը, որոնք ավարտել են աշխատանքի դաշտ մուտք գործող մասնագիտական դպրոցները, ինչպես նաև պաստառների նկարիչների խմբերի զարգացումը, որոնք հանդիպում են հատուկ թեմաներով արտադրություններ կատարելու համար:
Այս տասնամյակից է, որ Մեքսիկայում տեղի է ունենում պաստառների միջազգային բիենալե, որն արդեն անցկացվել է հինգ անգամ; Դա հանգեցրել է ամբողջ աշխարհի պաստառների ցուցահանդեսին, նպաստել է դիզայներների մասնակցությանը համաժողովներին, դասընթացներին և սեմինարներին, ինչպես նաև Մեքսիկայի և այլ երկրների պաստառների արտադրության հրապարակումների ու կատալոգների հրատարակմանը:
1997 թ. Մայիսին Մեքսիկայում պաստառների միջազգային բիենալեի խթանմամբ, Մեխիկոյի Casa del Poeta- ում ներկայացվեց մինչև 35 տարեկան երիտասարդ պաստառների դիզայներների ցուցահանդես: Theանգի ընթացքում պահանջվել են 1993-1997 թվականներին արված կտորներ: Թեմաների բազմազանության և լուծումների բազմազանության շնորհիվ այս նմուշը բնորոշ է ժամանակակից մեքսիկական պաստառին և թույլ է տալիս դիտել պաստառներ մշակող երիտասարդ մասնագետների աշխատանքը:
Կազմակերպիչներից և մասնակից Ալեխանդրո Մագալանեսը ցուցահանդեսի շնորհանդեսում նշել է. «Այս ցուցահանդեսի հիմնական նպատակն է` տեսնել 35 տարեկանից ցածր մեքսիկացի դիզայներների պաստառները, ինչպես նաև հեղինակներից յուրաքանչյուրի որոնումը: , Նմուշը տատանվում է առավել պահպանողականից մինչև առավել փորձնական և առավել մշակութայինից մինչև առավել առևտրային: Բոլոր դեպքերում դիզայներները Մշակույթի գեներատորներ են »:
Այդ առիթով հավաքվել էին 54 դիզայներների ավելի քան 150 պաստառներ: Նյութի ընտրությունը պահանջում էր, որ յուրաքանչյուր մասնակից գոնե մեկ պաստառ հայտնվեր, որը չէր ցուցադրվել Մեքսիկայի Պաստառների բիենալեում և օգտագործվել էր որպես պաստառ:
Առաջարկվեց, որ չնայած ոչ բոլոր պաստառներն են «գեղեցիկ», անհրաժեշտ է նշել, որ դրանց ձևավորումը չի բացառվում գնահատման և գեղագիտական կատեգորիաներից: Հետևաբար, դիզայներին մնում է մտածել միջավայրի գեղագիտական բնույթի մասին, չնայած միշտ չէ, որ պաստառ է տրվում այնպիսի հատկություններով, որոնք մենք կարող ենք անվանել գեղագիտական կատեգորիաների շրջանակներում `որպես գեղեցիկ: Երբեմն դա իր դրամատիզմի կամ ներկայացուցչական ձևի շնորհիվ չի վայելում գեղեցկության այդ հայեցակարգը: Բացի այդ, հավաքածուն ներկայացնում էր այս սերնդի ոգին և պերճախոս `նրանց աշխատանքային պրակտիկայի մտքի տեսանկյունից:
Designerուցահանդեսը, ասաց Լեոնել Սագահոնը, դիզայներ և պրոմոուտեր, «հանդիպման ակտ էր, որտեղ մենք հանդիպեցինք և ճանաչեցինք միմյանց ՝ ենթադրելով սերունդների միության խիղճը: Դա նաև առաջին հանրային ակտն էր, ըստ էության, մեր ներկայացումը հասարակության մեջ որպես սերունդ, որտեղ մենք առաջին անգամ ասացինք այն, ինչ անում էինք և անուղղակիորեն մտածեցինք »:
Այս մասնագիտության միջով անցնելու պահը հղիության և որոնման գործընթացներից մեկն է, որը ձեռք կբերվի տարբեր սերունդների երկխոսության մեջ ՝ հաշվի առնելով նախագծեր և իրադարձություններ, երբ նրանց գաղափարները համընկնում են և բախվում միմյանց: Անցյալ մայիսին Նիդեռլանդներում տեղի ունեցած ցուցահանդեսի համար պաստառների պատրաստումն էր, որտեղ Matiz ամսագրի խթանմամբ `ներկայացվեցին 22 գեղագիտական միտումներ ներկայացնող 22 ցուցահանդեսներ` գրասենյակներ և անհատներ:
Youngուցահանդեսից և այս երիտասարդների կողմից իրականացվող այլ միջոցառումներից հետո հնարավոր է պաստառների ձևավորման ժամանակ նշել այդ սերնդի որոշ մասնակիցների. աշխատել Leonel Sagahón- ի, Ignacio Peón- ի, Domingo Martínez- ի, Margarita Sada- ի, Angels Lagunes- ի, Ruth Ramírez- ի, Uzyel Karp- ի և Celso Arrieta- ի ոլորտում, ոչ միայն որպես պաստառներ ստեղծող այս միջավայրի զարգացում և զարգացում: Նաև հարկ է նշել Duna vs Paul- ի ՝ մի քանի դիզայներների, ովքեր չեն մասնակցել ցուցահանդեսին, բայց մշակել են Palacio de Bellas Artes- ի պաստառները և Խոսե Մանուել Մորելոսը, ով ներկայումս կարևոր հետազոտություններ է իրականացնում Մեքսիկայում քաղաքական պաստառի վերաբերյալ:
Որոշ դիզայներներ իրականացնում են հավաքական աշխատանքներ, ինչպիսիք են La Baca, la Perla, El Cartel de Medellín ՝ զարգացնելով թեմաներ հանդուրժողականության, Կուբայի և ժողովրդավարական ազատությունների վերաբերյալ. Իրենց աշխատանքներում նրանք խիստ քննադատության են ենթարկում ՝ այսպիսով միմյանցից սովորելով, որոշ խմբեր հասնելով սերիաների արտադրության, որոնց պաստառները ստորագրված չեն առանձին հեղինակների կողմից, այլ ՝ որպես կոլեկտիվներ: Նրանք ՝ ճնշող մեծամասնությունը, ոգևորությամբ ընդունեցին նոր տեխնոլոգիաները, նոր ուղղությունները, դրսից եկող ազդեցությունները ՝ ինտերնետի և կապի այլ միջոցների միջոցով: Դիզայնի և կոլեկտիվ աշխատանքների շուրջ մտորումների միջոցով նրանք ցանկանում են փորձնական իմաստով պաստառ պատրաստել, որը ծառայում է որպես գալիք գեղարվեստականությունը պահպանելու և պահպանելու ապագա առաջարկ, բացի այդ, իհարկե, որպես հաղորդակցության միջոց նրա գործառույթից:
Նախագծողների սերունդը, որը ծնվել է վաթսունականներին և յոթանասունականների առաջին կեսին, արդեն ձեռք է բերել մասնագիտական հասունություն, և չնայած դրանք չեն կարող դասվել միատարր խմբում, ըստ Լեոնել Սագահոնի, կան որոշ գծեր, որոնք նրանց բնութագրում են որպես սերունդ: որոնել այլ գեղագիտական լեզու, մտահոգություն `թարմացնելու ազգային հետաքրքրություն ներկայացնող հարցերի լուծման եղանակը և ցանկանում են թարմացնել այդ դիսկուրսը, որոնել նոր տեխնոլոգիական ռեսուրսներ և նոր խորհրդանիշներ:
Երիտասարդները վերցնում են նախկինում արված մեծ մասը, նրանք նաև տեխնոլոգիական և գեղագիտական ընդմիջումներ են կատարում. մենք ապրում ենք մի ժամանակաշրջանում, երբ գործընթացներն արագացել են և անհրաժեշտ է հաշվել ավանդույթի և արդիականության հետ: Դիզայներները պետք է հստակ հաշվի առնեն իրենց, օգտագործեն առկա և ապագա ժամանակակից բոլոր միջոցները `շարունակելու լրացնել գրաֆիկական հաղորդակցության պատկերակի այս սոցիալական կարիքը:
Ամփոփելով, հարկ է նշել, որ այս սերունդը փնտրում է իր սեփական լեզուն: Իրենց մշտական աշխատանքում, աշխատանքի վերլուծության, այս միջավայրի խթանման և տարածման մեջ նրանք կպահպանեն իրենց արդիականությունն ու կայունությունը:
Իրիս Սալգադո Նա ունի գրաֆիկական հաղորդակցության դիզայնի որակավորում: Ավարտելով Ուամ-Խոչիմիլկոն ՝ նա ստացել է Գեղարվեստի դիզայնի դպրոցի մագիստրոսի կոչում «Ստեղծագործություն դիզայնի համար»: Այժմ նա աշխատում է «Ոչ բոլոր պաստառները գեղեցիկ են» թեմայով Ինտերակտիվ կատալոգի վրա:
Աղբյուրը ՝ 1999 թ. Սեպտեմբեր / Հոկտեմբեր Մեքսիկայում թիվ 32 ժամանակով
