Սանտա Թերեզայի թիվ 1 փակուղին եռացնում է անիմացիան: Այդ իրարանցման և փողոցային վաճառողների միջև բղավոց է բացվում. «Կապիտան Կուտոաաաա մահապատիժ ..., սարսափելի որդին, ով սպանեց իր սարսափելի տիկինը ...»:
Սանտա Թերեզայի թիվ 1 փակվածը, որտեղ Անտոնիո Վանեգաս Արոյոյի տպագրությունն է, եռացնում է անիմացիան: Այս իրարանցման և փողոցային առևտրականների մեջտեղում դուրս է գալիս շոուի բղավոց, որը տպարանի դռնից հապճեպ դուրս գալով ՝ թերթը ձեռքին, ստենտորյան ձայնով հռչակում է. «Կապիտան Կոտոաաաայի գնդակոծումը…., սարսափելի որդին, ով սպանեց իր սարսափելի տիկինը ... »:
Այս գործունեության ընթացքում նա հակադրում է մի երեխայի անշարժությունը, որը թողել է իր գրքերը հատակին և փողոցից հմայված իր տպավորիչ մեքենայից պատուհանի ապակու վրա տպարանի մեքենայի պատուհանի ապակու վրա, փխրեցրած ափսեի վրա բուրինի վազում: մետաղական, վարպետորեն անանուխ, որը վարում է Խոսե Գվադալուպե Պոսադան: Տղան ՝ Խոսե Կլեմենտե Օրոզկոն, չի թարթում, և նրա աչքերի միջով, որոնք ակտիվորեն գնում են բուրինի գիծը, նա նաև իր ապագան է գծում մտքում:
Osարմանահրաշ փորագրիչ Posada- ն անտեսում էր Խոսե Կլեմենտեի մանկական ներկայությունը և այն, ինչին կհասներ նրա օրինակը. Նա նկատեց միայն մի փոքր ձեռք, գաղտագողի թափով, որը գետնից վերցնում է բուրինով տարհանված չիպը:
Posada- ն այն ստեղծագործողն է, որն առավել մեծ ազդեցություն է ունեցել մեքսիկացի նկարիչների վրա այս դարի առաջին կեսին: Իրենց ժառանգությունը ստացան նկարիչներ Խոսե Կլեմենտե Օրոզկոն, Դիեգո Ռիվերան, Դեյվիդ Ալֆարո Սիկեյրոսը, Ֆրանցիսկո Գոտիլան և Գիլերմո Մեզան, ինչպես նաև փորագրողներ Ֆրանցիսկո Դիազ դե Լեոն, Լեոպոլդո Մենդեսը, Ալֆրեդո alալցեն, Ֆրանցիսկո Մորենո Կապդեվիլան, Արտուրո Գարսիո Բելտուսա Բելստոսը, Ալբերսո Բալտոսո Բելստոսը, Ալբերսո Բալտոսոն , Taller de grafica Popular- ը, որը հիմնադրվել է 1937 թվականին, Posada- ի պատմական ժառանգն է:
Խոսե Գուադալուպե Պոսադան հանրաճանաչ արհեստավոր համարվելուց հետո հասավ նկարչի ամենանշանավոր դիրքերից մեկին, քանի որ նա սկսեց և ներշնչեց ներկայիս դարի ազգային արվեստի ամենափայլուն դարաշրջանը ՝ Մեքսիկայի նկարչական դպրոցը:
Արհամարհելով եվրոպական արվեստը և նույնիսկ ազգային արվեստը, նրան լիովին ազատեցին պարտավորություններից: իր բնօրինակ փորագրանկարներում նա միշտ ցույց էր տալիս լիակատար ազատություն:
Ես երբեք զուր վիրտուոզության չեմ հասնում. Ուղղակի արտահայտությունը նրա միակ մտահոգությունն էր, քանի որ նա ապրում էր մեքսիկական իրերի մեջ խառնված:
Խոսե Գվադալուպե Պոսադա Ագիլարը ծնվել է 1852 թվականի փետրվարի 2-ի գիշերվա ժամը տասին ՝ Ագուասկալիենտես քաղաքում գտնվող Սան Մարկոս թաղամասի անանուն փողոցում. Նա արհեստով հացթուխ Գերման Պոսադայի որդին էր, ամուսնացած Պետրա Ագիլարի հետ: 12 տարեկանում նա ընդունվել է Ագուասկալիենտեսի արվեստի և արհեստների ակադեմիա նկարչություն սովորելու համար, իսկ 18 տարեկանում նա արդեն աշակերտել է Տրինիդադ Պեդրոզա արհեստանոցին, որտեղ նա բրոնզե և փայտի մեջ փորագրելուց բացի, սովորել է աշխատել վիմագրության հետ:
Իր հրատարակությունների և մուլտֆիլմերի հեգնանքի պատճառով քաղաքական հալածված գլխավոր úեզաս Գոմեսը 1872 թվականին Պեդրոսոն և Պոսադան շարժվեցին դեպի Լեոն քաղաք, որտեղ հիմնադրեցին նոր տպարան:
1875 թվականին Պոսադան ամուսնացավ Մարիա դե Խեսուս Վելայի հետ և 1876 թվականին նա գնեց Պեդրոզայի տպարանը հարյուր պեսոից ցածր գնով. Այնտեղ նա նկարազարդեց գրքեր և տպեց կրոնական պատկերներ և պաստառներ ՝ համահունչ այն ժամանակվա ռոմանտիզմին:
Նա սկսել է որպես վիմագրության ուսուցիչ 1883-ին ՝ Նախապատրաստական դպրոցում; Նա այնտեղ մնաց մինչ 1888 թվականի հուլիսի 18-ը, երբ աղետալի ջրհեղեղի պատճառով տեղափոխվեց Մեխիկո Սիթի: Որպես փորագրիչ ՝ մեծ համբավից առաջ, նա վարձվեց Իրենիո Պազի կողմից ՝ նկարելու մեծ թվով ամսագրեր և հրատարակություններ:
Աշխատանքի առատությունը նրան դրդեց հիմնել իր սեփական արտադրամասը փակ Սանտա Թերեզայի թիվ 1 հասցեում, որն այժմ պատկանում է փաստաբան Վերդադին, որտեղ նա աշխատում է հասարակության առջև, իսկ այնուհետև `Սանտա Ինեսի` 5-րդ համարի `այսօր Մոնեդայի:
1899 թվականին, Մանուել Մանիլա Պոսադայի մահվան կապակցությամբ, նա պաշտոնապես փոխարինեց նրան փողոցային լրագրերի, միջանցքների, կոմիքսների, հանելուկների և շատ այլ հրատարակությունների ամենահայտնի խմբագիր Դոն Անտոնիո Վանեգաս Արոյոյի արհեստանոցում:
Դոն Անտոնիոյի որդու ՝ Բլասի հետ միասին; փորագրիչը ՝ Մանիլան, որը սովորեցրեց Պոսադային ցինկի վրա խորացում; բանաստեղծ Կոնստանցիո Ս. Սուարեսը և գրողներ Ռամոն Ն. Ֆրանկոն, Ֆրանցիսկո Օզաքարը, Ռայմունդո Դիազ Գերերոն և Ռայմունդո Բալանդրանոն ստեղծեցին հիանալի թիմ, որը մեկ տարի անց ողողեց երկիրը իրենց պատմություններով, կոմիքսներով, երգերով, պատմություններով, կատակերգություններով, ալմանախներով: և օրացույցեր:
Բացի La Gaceta Callejera և Don Chepito թերթերից, նրանք նաև հրատարակել են շագանակագույն թղթի թռուցիկներ ծիածանի բոլոր գույներով, որոնց արժեքը մեկ կամ երկու ցենտ է, և այնպիսի խաղեր, ինչպիսին La Oca- ն է, ինչը երեխաների ուրախությունն է մեծահասակների համար շատ սերունդների համար, որոնցից մինչ օրս արվել է ավելի քան հինգ միլիոն օրինակ:
Աշխատանքի մեծ ծավալը Պոսադային ստիպեց որոնել ավելի արագ տեխնիկա: Այսպես նա հայտնաբերեց ցինկոգրաֆիան, որը բաղկացած է ջարդոնի թանաքով ցինկի փայլաթիթեղի վրա նկարելուց, այնուհետև սպիտակեղենը թթու լոգանքով դուրս հանելուց:
«Գրեթե 20 հազար փորագրությունները, որոնք պատրաստել է Posada- ն, դրան ուղեկցող հետաքրքիր տեքստերով և համարներով, նկարագրում են երկար սպասված մայրաքաղաքի ամենահետաքրքիր ժամանակներից մեկը` իր «Պորֆիրյան խաղաղությամբ» կամ «թեժ խաղաղությամբ». Փողոցային անկարգությունները, հրդեհներ, երկրաշարժեր, գիսաստղեր, աշխարհի վերջի սպառնալիքներ, հրեշների ծնունդ, ինքնասպանություններ, մահապատիժներ, հրաշքներ, պատուհասներ, մեծ սերեր և մեծ ողբերգություններ. Ամեն ինչ գրավեց այս մարդը, ով միևնույն ժամանակ զգայուն ալեհավաք էր բոլոր ցնցումների համար և ձայնագրող ասեղ էր բոլոր իրադարձությունների համար »(Ռոդրիգես, 1977):
Իր երկրի հանդեպ ունեցած մեծ սերը նրան դրդեց զարգացնել այն թեմաներից մեկը, որն առավել մոլեգնում է մեքսիկացիներին նախահիսպանական ժամանակներից ի վեր. Մահ, բայց ոչ հանդիսավոր և վախ ներշնչող մահ, ինչպես դա տեսան բարձր դասերը կամ Կատրինաները և եվրոպացիները: իր ժամանակի. Նա չէր ներկայացնում տխուր և հանդիսավոր մահեր, բայց կենդանացնում էր նրանց գանգերը հազար պատկերներով կամ իրերով ՝ անբարոյական դինամիկա; զվարճալի գանգեր, որոնց հետ մարդիկ լիովին նույնանում էին, քանի որ դրանք օգնության կամ վրեժխնդրության միջոց էին այն ամենի դեմ, ինչը նրանց անհանգստություն էր պատճառում:
Չկա որևէ խնդիր, որ Դոն Լուպեն, ինչպես սիրով էին ասում Պոսադան, թողել է առանց գանգի, որը ծածկել է ամեն ինչ և բոլորին, առանց գլխիկով խամաճիկ թողնելու, մեքսիկացիներից ամենահամեստից մինչև իր ժամանակի ամենագլխավոր քաղաքական գործիչը, առավել պարզ ռեզոնանս ունեցողներին ամենապարզ փաստերը:
Posada- ի կողմից մշակված բազմաթիվ հերոսների շարքում, բացի իր սիրված գանգերից, կան Սատանան և Դոն Չեպիտո Մարիխուանոն: բայց հիմնականում հասարակ մարդիկ ՝ իրենց ուրախություններով ու տառապանքներով:
«Asիշտ այնպես, ինչպես Գոյան ընդգրկում էր Կապրիխոսի փորագրանկարներում, Կախարդների աշխարհից տեսարաններ` իր սոցիալական քննադատությունն իրականացնելու համար, Պոսադան դիմում է կյանքի մյուս կողմին `մահվան, ուժեղացնելու իր սոցիալական քննադատությունը միշտ հումորով օգտագործել ծաղր ու շռայլություն: «Այն կողմ» -ի տեսարաններն ու գործիչները ոչ այլ ինչ են, քան «այստեղ ավելի հեռու», այլ կերպարանափոխված են գանգերի և կմախքների աշխարհում, որոնք լիարժեք կյանք ունեն… »(նույն):
Գաբրիել Վիսենտե Գահոնայի կողմից սկիզբ առած մեքսիկական գանգի ավանդույթը, որը կոչվում էր «Պիկետա», հիանալի շարունակվեց և գերազանցվեց Պոսադայի կողմից, որը մեքսիկական եղանակով ամրապնդեց «մակաբույծ պար» միջնադարյան եվրոպական գաղափարը ՝ հիմնվելով լավ մեռնելու արվեստի վրա: համագործակցելով այս ճանապարհով մարդկանց զգացմունքների և ստեղծագործականության սուբլիմացիային, ինչը անհրաժեշտության դեպքում հանգեցրեց նրանց հանգուցյալներին նվիրված տոնակատարությունների ակտիվացմանը:
Փորագրիչ Մանուել Մանիլան պարտական է, որ անցյալ դարի վերջին հորինել է քաղցր գանգեր, որոնք հարստացրել են Մեռելոց օրվա ավանդույթը և այժմ պատրաստված են շաքարից, շոկոլադից կամ ուրախությունից ՝ իրենց նրբագեղ ու փայլուն աչքերով և մահացածի անունը ճակատին, ներկայացնում են դրա հիմնական խորհրդանիշներից մեկը:
Երբ 1921-ին Խալիսկոյի նկարիչ terերարդո Մուրիլոն, որը կոչվում էր «Բժիշկ Ատլ», երկու հատորով գրեց իր աշխատանքը Las artes popular en México- ն, նա անտեսեց Մահացածի օրվա տոնակատարության գեղարվեստական արտահայտությունները, ինչպես նաև Պոսադայի աշխատանքը:
Ֆրանսիացի նկարիչ Jeanան Շարլոտը, ով միացել է Մեքսիկայի նկարչական դպրոցին, վերագրվում է 1925 թ.-ին փորագրիչը Posada- ն հայտնաբերելու մեջ: Այդուհետ, մահվան պոպուլիստական գաղափարը, որն իր ձեռքով է արտահայտվում, ոգեշնչվում է նրա աշխատանքից: նկարիչներ Դիեգո Ռիվերայի և Պաբլո Օ'Հիգինսի աջակցությամբ: 1930-ականներին մահվան նկատմամբ տոնական արհամարհանքի գաղափարը ծագեց, գուցե հիմնվելով Պոսադայի զվարճալի, զվարճալի և ոչ շատ հանդիսավոր գանգերի վրա:
Նրա գանգի ամենակարևոր փորագրություններից են. Դոն Կիխոտ դե լա Մանչան, որը փորձում է ուղղել մի աչքը, հեծած հռհռացող դոփումի մեջ իր ռոկինանտ ձիու վրա ՝ նրա հետևանքով ցավ ու մահ պատճառելով: Հեծանվային գանգերը ՝ կատարյալ երգիծանք ավանդույթի տարածած մեխանիկական առաջընթացի համար: Adelita Skull- ի, Maderista Skull- ի և Huertista Skull- ի հետ նա ներկայացնում է այդ ժամանակի տարբեր քաղաքական դեմքեր, ինչպիսիք են 1910-ի արյունալի հեղափոխության դաժան քննադատությունը:
Doña Tomasa- ի և Simón el Aguador- ի շողշողուն ու զվարճալի գանգը ներկայացնում է թաղային բամբասանքները: Կուպիդի գանգերի մի փոքր շարքը ներկայացնում է Կոնստանցիո Ս. Սուարեսի որոշ ճշգրիտ տեքստեր:
La Calavera Catrina- ն, ինչպես նաև Calavera del Catrín- ը և Espolón contra navaja- ն `աշխարհում ամենամեծ տարածում ունեցող աշխատանքներից են, քանի որ դրանք Posada- ի առավել ներկայացուցչականներն են:
Ի թիվս այլ փորագրանկարների, կան Gran fandango և francachela de todos las calaveras և Rebumbio de calaveras, որոնք ուղեկցվում են հետևյալ բանաստեղծությամբ, ինչը շատ համապատասխանում է Մեռյալների օրվա տոնակատարություններին.
Իրապես զվարճանալու մեծ հնարավորությունը հասել է, գանգերը նրանց երեկույթն են լինելու պանթեոնում:
Գերեզմանի տոնակատարությունները կտևեն շատ ժամեր. մահացածները ներկա կլինեն հատուկ զգեստներով:
Մեծ սպասումով գանգերն ու կմախքները պատրաստվել են ամբողջական զգեստներով, որոնք կկրեն հանդիպմանը:
1913 թվականի հունվարի 20-ի ձմռան առավոտյան ժամը ինին, No տանը: 6-ին, Ավենիդա դե լա Պազի (ներկայումս ՝ Կալե դել Կարմենի թիվ 47 համարը) առաջին հարկում, 66 տարեկան հասակում կյանքից հեռացավ Խոսե Գվադալուպե Պոսադան: Իր աղքատության պատճառով նրան թաղեցին Դոլորեսի Քաղաքացիական պանթեոնի վեցերորդ դասի գերեզմանում:
«… Եվ փոխանակ կույտի Գանգ դառնալու, ինչպես ինքն էր կանխազգացել, նա (ընդհանուր) գերեզմանից վեր է ածվում դեպի անմահություն, կրկին քայլելու աշխարհի ոլորուն ճանապարհներով. Երբեմն բաճկոնով և բուդի գլխարկով, և այլ անգամ ձեռքին ՝ սպասելով նոր իրադարձությունների »(նույն տեղում):
Աղբյուրը ՝ Անհայտ Մեքսիկա թիվ 261/1998 թվականի նոյեմբեր
