Ո՞վ էր իրականում Ռոզարիո դե լա Պենյա և Լլերենան, և ո՞ր անձնական առաքինություններն ու հանգամանքները թույլ տվեցին նրան դառնալ տղամարդկանց և, առավել եւս, առավելապես հռչակավոր հայրապետական գրական խմբի կենտրոն ՝ համաձայն օգտագործվող սոցիալական և բարոյական կանոնների:
Այն հիանում է գիշերային լույսերով
Լեռներն ու ծովերը ժպտում են նրան
Եվ դա արևի մրցակից է,
Ոտքի դրոշմը ՝ ֆոսֆորային,
Հպարտ ճակատին ծաղկեպսակ
Ոչ թե հրեշտակից, այլ աստծուց:
Այսպես նկարագրեց իմաստուն Իգնացիո Ռամիրեսը 1874 թ.-ին այն կնոջը, որի շուրջ համախմբվել էին տասնիններորդ դարի մեքսիկական մտավորականության լավագույնները. Բանաստեղծներ, արձակագիրներ, լրագրողներ և բանախոսներ, ովքեր նրան ընտրել էին որպես հարուստ գրական շարժման «պաշտոնական մուսա» տարիներ, նույնը, ինչ այսօր մենք ազգային գրական պատմության մեջ ընդունում ենք որպես հետառոմանտիկ ժամանակաշրջան:
Բայց ո՞վ էր իրականում Ռոզարիո դե լա Պենյա և Լլերենան, և ո՞ր անհատական առաքինություններն ու հանգամանքները թույլ տվեցին նրան դառնալ տղամարդ գրական խմբի առանցք և առավել եւս առավելապես հայրապետական ՝ համաձայն օգտագործվող սոցիալական և բարոյական կանոնների:
Հայտնի է, որ նա ծնվել է Մեխիկոյում գտնվող 10 համարի Կալե Սանտա Իզաբել տներից մեկում 1847 թվականի ապրիլի 24-ին և որ նա հարուստ հողատեր Դոն Խուան դե Իա Պենայի և Դոնա Մարգարիտա Լլերենայի դուստրն էր, ով Նրանք նրան կրթեցին իր եղբայրների և քույրերի հետ սոցիալական կապի և գրական արդիացման միջավայրում, քանի որ նրանք տարբեր ձևերով առնչվում էին ժամանակի գրականության և քաղաքականության այնպիսի անհատականությունների հետ, ինչպիսիք են իսպանացի գրող Պեդրո Գոմես դե լա Սերնան և Մարշալ Բազային, Մաքսիմիլիան կայսրության
Նմանապես, երբ մենք վերադառնանք անցյալ դարի վերջին երրորդի ընթացքում Մեքսիկայում գրված էջերին, զարմանալի է գտնել այնպիսի հաճախականություն, որն այսօր կարելի է ասել անհամաչափ, որի հետ Ռոզարիոյի կերպարը հայտնվում է այն ժամանակվա լավագույն ազգային բանաստեղծների աշխատություններում, որը միշտ հռչակվում էր «ոչ միայն որպես կանացի իրի խորհրդանիշ, բայց որպես գեղեցկության քիմիապես մաքուր էություն »:
Անկասկած, Ռոզարիոն պետք է որ շատ գեղեցիկ կին լիներ, բայց եթե դրան գումարենք տաղանդի, լավ ճաշակի, զգույշ ցուցումների, նուրբ վերաբերմունքի և անձնական բարության, որ երկրպագուներն ու ընկերները ճանաչում էին նրան, ինչպես նաև տվյալները համապատասխան սոցիալ-տնտեսական դիրքի մասին: իր ընտանիքի կողմից, այս ամենը, այնուամենայնիվ, անբավարար կլինի, և ոչ բացառիկ, արդարացնելու համար այս երիտասարդ կնոջ համբավը, որի անունը, առանց երբևէ գրող լինելու, անխզելիորեն կապված է 19-րդ դարի ազգային տառերի պատմության հետ:
Երկու այլ հանգամանքներ `մեկը պատմական-գրական բնույթի, և մյուսը` անեկդոտային, կլինեն նրա համբավի բանալին: Առաջինը, որը բացատրվում է ռոմանտիզմը բնութագրող սոցիալ-գեղագիտական մտածելակերպից, խթանում է իրականության և ֆանտազիայի այդ միաձուլումը, և այն կռապաշտական վերաբերմունքը կնոջ կերպարի նկատմամբ, որում իդեալը գերակշռում էր իրական մարմնին ՝ անձնավորվածության որոնման մեջ: գեղեցկության Ինչ վերաբերում է երկրորդին, դա տեղի ունեցավ արդեն հայտնի գրող Մանուել Ակունայի ինքնասպանության կապակցությամբ, որը տեղի ունեցավ այն սենյակում, որը նա, որպես ստաժոր, զբաղեցրեց այն շենքում, որն այդ ժամանակ պատկանում էր Բժշկական դպրոցին: Այս փաստի մասին լուրը հայտարարվեց հաջորդ օրը ՝ 1873 թ.-ի դեկտեմբերի 8-ին, իր «Նոկտուրնո» պոեմի առաջին հրատարակության հետ միասին, մեքսիկական քնարերգության հիասթափված սիրո ամենահայտնի երգը մինչ օրս, և որը դրա հեղինակը, ըստ նվիրվածության, բացահայտեց իր և Ռոզարիո դե լա Պեչայի սիրային հարաբերությունների մանրամասները: Այլ հանգամանքներում, այս պատմությունը ոչ այլ ինչ էր, քան հետաքրքիր շշուկներ, բայց խոշորացված երիտասարդ բանաստեղծի մահվան սարսափելի հալոով ՝ այն թեժ կետ դարձավ բոլոր զրույցներում: Ավելին, ըստ Խոսե Լոպես-Պորտիլյոյի, հարցը դարձավ մայրաքաղաքային, ազգային, և այն քննարկվում էր ամբողջ հանրապետությունում ՝ Հյուսիսից հարավ և Օվկիանոսից օվկիանոս. և ոչ միայն դա, այլ, ի վերջո, գերազանցելով մեր տարածքի սահմանները, այն տարածվեց այս մայրցամաքի իսպանախոս բոլոր երկրներում: Եվ կարծես դա դեռ քիչ էր, նա անցավ Ատլանտյան օվկիանոսի ջրերը և հասավ Եվրոպա, որտեղ այդ դրվագը վերաբերվում էր այն ժամանակ իսպանա-ամերիկյան գործերով զբաղվող մամուլին: Այս քաղաքի Պատկերազարդ հայրենիքը վերարտադրեց Ֆրանսիայի մայրաքաղաքի Փարիզ Չարմանտ քաղաքում տպագրված մի երկար հոդված, որում ասվում էր, որ Կոահուիլայից բանաստեղծի տխուր վախճանը պայմանավորված է իր սիրելիի անմարդկային անհավատարմությամբ: Ըստ սյունակագրի, Ակունան սիրային հարաբերությունների մեջ էր Ռոզարիոյի հետ և պատրաստվում էր ամուսնանալ նրա հետ, երբ նա գործնական պատճառով ստիպված էր լքել Մեքսիկան, և չցանկանալով տեսնել նրան միայնության վտանգի տակ, նա թողեց նրան վստահված խնամքին: վստահելի ընկերոջից; և նա, և նա, կատարելով ամենասև երախտագիտությունը, բանաստեղծի բացակայության ընթացքում հասկացել էին միմյանց սիրել միմյանց: Ուստի, երբ նա վերադարձավ իր դժբախտ ճանապարհորդությունից, գտավ անհավատարիմներին արդեն ամուսնացած, իսկ հետո խելագարվելով հիասթափությունից և ցավից, նա հուսահատ դիմեց ինքնասպանության:
Մահը իր զոհին տվել էր վարկ, որը քչերն ու շատ քիչ հաջողությամբ էին համարձակվում հերքել նրան: Այսպիսով, Ռոզարիո դե Իա Պենյան, որն այդ ժամանակվանից հայտնի էր Ռոզարիո լա դե դե Ակուչա անունով, ընդմիշտ նշանավորվեց պղտորության և գայթակղության պատմությամբ, որը գերազանցեց իր դարի սահմանը, և որը, նույնիսկ վերջին ութսունականներին, վերադարձավ կյանքի: լույս տեսած վերոհիշյալ տեքստի Լոպես-Պորտիլյոյի կողմից, որը, չնայած իր այդ կանացի դեմքը վերհանելու նպատակասլաց նպատակին, մեկ անգամ ևս մասնակցեց հանրահայտ «Նոկտուրնոյի» սխալ ներկայացված մեկնաբանությանը, և դրանով իսկ `անվանազրկմանը: Ռոզարիոյի մասին, երբ հաստատում էր, որ իր տողերում կարելի է ակնթարթորեն նայել մի դժբախտ կիրք, «պատասխան ժամանակում և վերջում անհայտ և գուցե դավաճանված»:
Այնուամենայնիվ, «Nocturno» - ից չկա մի տող, որը դա հաստատի: որտեղ վետեն սկսեց իր համարները, պարզ է, որ նա նախաձեռնում էր սիրո հռչակագիր մի կնոջ, որը շատ քիչ բան գիտեր այդ մասին, գուցե ոչինչ, քանի որ նա ասում է նրան.
Ես
Դե ինձ պետք է
ասա քեզ, որ պաշտում եմ քեզ,
Ասա քեզ, որ ես քեզ սիրում եմ
Իմ ամբողջ սրտով;
Որ ես շատ եմ տառապում,
որ ես շատ եմ լաց լինում,
Որ այլևս այդքան չեմ կարող,
և այն աղաղակին, որով ես աղաչում եմ քեզ,
Ես աղաչում եմ ձեզ և անունից խոսում եմ ձեզ հետ
իմ վերջին պատրանքի մասին:
Եվ նա դեռ IV տողի մեջ ավելացնում է.
Ես հասկանում եմ, որ քո համբույրները
դրանք երբեք չպետք է լինեն իմը,
Ես դա քո աչքերում հասկանում եմ
Ես ինձ երբեք չեմ տեսնի,
Եվ ես սիրում եմ քեզ, և իմ խենթի մեջ
և կրակոտ զառանցանքներ
Ես օրհնում եմ ձեր արհամարհանքը,
Ես պաշտում եմ քո շեղումները,
Եվ փոխանակ քեզ ավելի քիչ սիրելու,
Ես քեզ ավելի շատ եմ սիրում.
Ինչ վերաբերում է Լոպես-Պորտիլյոյի կողմից վկայակոչված VI տողին ՝ որպես կատարյալ հարաբերությունների հնարավոր վկայություն (Եվ ձեր սրբավայրի ավարտից հետո, / Ձեր լուսավորված լամպը, / Քողի վրա վարագույրը զոհասեղանին, […]), դա ինքը բանաստեղծն է ով ասում է մեզ, որ սա ոչ այլ ինչ է, քան իր սիրո կարոտի նկարագրությունն է, ինչպես ցույց են տալիս այն գոյականները, որոնք նա օգտագործում է ներքևում ՝ երազ, եռանդ, հույս, երջանկություն, հաճույք, ջանք, լուսավորելով միայն սպասումը, մոլուցքը , ցանկալի կտակ.
IX
Աստված գիտի, որ դա այդպես էր
իմ ամենագեղեցիկ երազանքը,
Իմ եռանդն ու հույսս,
իմ երջանկությունն ու հաճույքը,
Աստված լավ գիտի, որ ոչինչ
Ես ծածկագրեցի իմ պարտավորությունը,
Բայց քեզ շատ սիրելու մեջ
ծիծաղող օջախի տակ
Դա ինձ փաթաթեց նրա համբույրների մեջ
երբ նա տեսավ ինձ ծնված:
Այնուամենայնիվ, հետռոմանտիկ համատեքստում (և նույնիսկ մեր օրերում) կանանց դավաճանության և մեղքի ողբերգությունը հասավ ավելի հեշտ տարածման, քան պաթոլոգիական հիպերեստեզիայի պատճառով ինքնասպանության բացատրությունը. այնպես, որ այն ձայները, որոնք, ըստ պերուացի Կառլոս Ամեզագայի, ոտքի կանգնեցին ի պաշտպանություն երիտասարդ կնոջ և, առաջին հերթին, նրա ցուցմունքը ՝ հօգուտ իր անմեղության, թաքնված էին մյուսների անատիմացնող ձայների տակ, լինեն դրանք Լիցեո Իդալգոյի նշանավոր անդամները, ովքեր Ակուչայի ինքնասպանությունից հետո հրապարակավ դատապարտեցին նրան այս նպատակով կայացած առաջին նիստում կամ նրա, այսպես կոչված, երկրպագուներից մի քանիսը, ովքեր շարունակում էին ցորենել Ռոզարիոյի մռայլ, նույնիսկ դիվային կերպարը իրենց բանաստեղծական գործերով մինչև դարի վերջ: ,
Երբ դա գիտակցենք, կարող ենք ենթադրել, թե որքանով է Ակունայի հետմահու բանաստեղծությունը և նրա համբավների հեղինակությունը բարոյական և հոգեբանական վնաս հասցրել իրական Ռոսարիոյին ՝ պատմությունից լռված շատ իրական կանանցից մեկին, որը չի կարողացել կառուցել իր սեփական հասարակական կերպարը: Ուստի զարմանալի չէ իմանալ, որ չնայած իր հստակ խելքին, նա դարձավ տխուր, անվստահ, անհանգստացնող և անվստահ կին, ինչպես նկարագրեց Մարտին իրեն. «Դու քո բոլոր կասկածների և քո բոլոր տատանումների և քո բոլոր հույսերի մեջ իմ առջև»: Չի զարմացնում նաև նրա վերջնական ամուրիությունը, չնայած իր բազմաթիվ հավակնորդներին, բանաստեղծ Մանուել Մ. Ֆլորեսի հետ ավելի քան տասնմեկ տարի երկար սիրալիր սիրտ ունենալուց հետո, նույն կերպ նաև հիվանդության և մահվան պատճառով:
Լույսի և ստվերի կեղծ հայելին դրված էր նրա իրական կազմվածքի վրա, մինչև այսօր թաքնված էր մնացել այլ տվյալներ, որոնք կլուսավորեին Ակուչային ինքնասպանության հասցրած բազմաթիվ պատճառները, որոնց թվում Ռոզարիոյի հանդեպ նրա անպատասխան և հավանաբար անհայտ կրքը միայն ևս մեկ պատճառ: Շատ բան պետք է ծանրաբեռներ գերզգայուն երիտասարդի ճակատագրական որոշումը, նրա երկարատև բաժանումը ծննդավայրից և հոր մահը նրա բացակայության ընթացքում, ինչը բազմիցս գնահատվում է նրա աշխատանքում, ինչպես նաև բանաստեղծուհի Լորա Մենդեսի անհավատարմությունը, որի հետ նա ուներ այդ տարիներին պահպանել է արդյունավետ սիրային կապ ՝ մինչ ինքնասպանությունից երկու ամիս առաջ նրա հետ երեխա ունենալը:
Ըստ ամենայնի, սա այն սիրեկանն էր, որը Ակունայի քաղաքից դուրս կատարած ճանապարհորդության ընթացքում նրան փոխարինեց բանաստեղծուհի Ագուստին Ֆ. Կուենկայի սիրո մեջ, երկուսի բարեկամը, որին նա վստահել էր իր սիրելիի ուշադրությունը: պաշտպանել այն «հասարակության վտանգներից»: Ըստ Լոպես-ՊորտիԻլոյի, այս փաստը պատմությունը վերագրում էր Ռոսարիոյին, չնայած այն անհամապատասխանությանը, որ նա միշտ ապրում էր իր ծնողների և եղբայրների հետ, ինչը կդարձներ Աուչենայի նշանակումը Կուենկա բոլորովին անհարկի: Մյուս կողմից, այս իրավիճակը շատ լավ կբացատրվեր, եթե դա վերոհիշյալ բանաստեղծն է, եթե հաշվի առնենք, որ նա միայնակ մայր էր և, ի վերջո, հեռու էր իր հարազատ տարածաշրջանից ՝ Ամեկամեկայի մունիցիպալիտետից:
50 տարեկան դառնալու շուտով Ռոզարիո դե լա Պենյան վճռականորեն ապացուցեց իր անմեղությունը քչերին, ովքեր ցանկանում էին լսել իրեն, հետևաբար, ցույց տալով արտացոլող և, չնայած ամեն ինչին, անխռով դատողություն, նա ասաց Ամեզագային, Մասնավոր հարցազրույցը, որն ավելի ուշ հայտնի դարձավ նրա կողմից. «Եթե ես այդքան ունայն կանանցից մեկը լինեի, կխնդրեի հակառակը ՝ վշտի արտահայտված արտահայտություններով, վառելիք հաղորդել այդ վեպին, որի հերոս եմ: Ես գիտեմ, որ ռոմանտիկ սրտերի համար ավելի մեծ ձգողականություն չկա, քան այնպիսի կրքոտությունը, որն ունի ողբերգական էֆեկտներ, ինչպիսին շատերն են վերագրում Ակուչային: Ես գիտեմ, որ ես անվերապահորեն հրաժարվում եմ իմ անկեղծությունից, հիմարների հիացմունքից, բայց չեմ կարող լինել այն խաբեության հանցակիցը, որը Մեքսիկայում և այլ կետերում հավերժացման հետքեր ունի: Acիշտ է, Ակունան իր Նոկտուրնոն նվիրեց ինձ նախքան ինքնասպան լինելը […], բայց ճիշտ է նաև, որ այս Նոկտուրնոն պարզապես Ակուչայի պատրվակն էր ՝ արդարացնելու իր մահը. որոշ քմահաճույքներից մեկը, որ ունենում են որոշ նկարիչներ իրենց կյանքի վերջում […] Կլինեի՞ բանաստեղծի ֆանտազիա նրանց վերջին գիշերը, այն իդեալներից մեկը, որոնք մասնակցում են ճշմարտության ինչ-որ բանի, բայց որոնք ավելի շատ ունեն հափշտակված երազանքն ու երազանքները: այդ զառանցանքի անորոշ տրամադրությունները: Միգուցե այդ Ռոզարիո դե Ակուչան անունից դուրս իմը չունի: […] Acuña- ն, ունենալով առաջին կարգի բանականություն, լինելով այդքան մեծ բանաստեղծ, իր էության խորքում թաքցրել էր այդ լուռ հուսահատությունը, կյանքի խորը հակակրանքը, որը սովորաբար արագացնում է ինքնասպանությունը, երբ որոշակի զգացմունքներ միասին են դրվում: ,
Այս վկայությունը միակ հետքն է, որ մենք գտել ենք նրա ձայնից, նրա իրական լինելը միշտ ուրիշների աչքերով փայլելուց: Այնուամենայնիվ, օբյեկտիվությունը, որը դեռ գերազանցում է այս խոսքերը ՝ ավելի քան 100 տարի առաջ ասված, և դրա խարդախ պատկերի մինչև օրս երկարացումը, մեզ ասում են, որ Ռոզարիո դե լա Պենայի պատմությունը չի ավարտվել, և որ խնդիրն է հայելու ետևում քո իսկական դեմքը լուսավորելը դեռ ավելին է, քան մոռացության դեմ սոսկ վարժություն:
