Ալֆրեդո alալցեն ծնվել է 1908 թ.-ին Պացկուարոյում, 92 տարի քարշ տալով, նկարիչ, փորագրող և քանդակագործ, Մեքսիկայի նկարչական դպրոցի վերջին ներկայացուցիչներից մեկն է:
Ալֆրեդո alալցեն ծնվել է 1908 թ.-ին Պացկուարոյում, 92 տարի քարշ տալով, նկարիչ, փորագրող և քանդակագործ, Մեքսիկայի նկարչական դպրոցի վերջին ներկայացուցիչներից մեկն է:
Նա իր կարիերան սկսել է որպես ուսանող Մեքսիկայի Սան Կառլոսի ակադեմիայում, իսկ քսան տարեկան հասակում նա ստացել է իր առաջին ճանաչումը Սեւիլիայում: Alալցեի աշխատանքը հարուստ է ամենօրյա իրադարձությունների, մեքսեգացիայի վատթարացման և ժողովրդավարական պայքարի պատկերներով: Լուիս Կարդոզան և Արագոնը դա այսպես են բնորոշում. «Երբ մտածում ես alալցեի աշխատանքի լավագույն մասին, մենք զգում ենք դրա կատարելությունը, կատարելագործումը և անհամապատասխանությունը», անհամապատասխանություն, որը կապված է նրա օրինական և մշտական սոցիալական պարտավորության հետ:
Լինելով միայնակ, անհատապաշտ հետազոտող, գիտնականին բնորոշ հետաքրքրասիրությամբ, alալչեն մոտենում է նկարել իր վաղ երիտասարդության հիշողություններով, անցած 1920-ական թվականներին քաղաքի ծայրին գտնվող Տակուբայա քաղաքում:
«Parentsնողներս լուսանկարիչներ էին: Դեռ մանկուց աշխատել եմ լուսանկարչությամբ: Հայրս շատ երիտասարդ մահացավ, և տասնչորս տարեկանում ես դարձա ընտանիքի գլուխ: Եղբայրս բժշկություն էր սովորում, և նա չէր ցանկանում, որ ես նկարչություն սովորեի, քանի որ նկարիչները սոված էին: Այնպես որ, ես ստիպված էի աշխատել որպես լուսանկարիչ: Ավագ դպրոցն ավարտելուց հետո գործարք կնքեցի մորս հետ և ասացի. «Դու նկարիր, իսկ ես դպրոց եմ սովորելու»: Ես ստիպված էի օրական չորս անգամ քայլել իմ տնից դպրոց: Մեկ ժամ քայլել: Ես ծնվել եմ Պացկուարոյում, բայց հեղափոխության սկզբում շատ ընտանիքներ ապաստանեցին Մեխիկո քաղաքում: Հետո ես ապրում էի Տակուբայայում, որը մայրաքաղաքից անջատված գեղեցիկ քաղաք էր, հիմա սարսափելի թաղամաս է, և այդ պատճառով այլևս չեմ ուզում մեկնել Մեքսիկա: Ամեն ինչ, որ շատ գեղեցիկ էր, փչացել է »:
1950 թվականին alալցեն իր արհեստանոցը տեղափոխեց Մորելիա, քաղաք, որտեղ նա ապրում է մինչ օրս: Բեղուն ստեղծագործող, նա ձեռնամուխ եղավ իր պլաստիկ արտադրության մեջ օգտագործել բոլոր տեխնիկաները ՝ նկարչություն, ջրաներկ, վիմագրություն, ափսեների վրա փորագրություն, փայտ, լինոլեում և, իհարկե, յուղաներկ և որմնանկարչություն:
«Դիեգո Ռիվերան մեկ տարի Սան Կառլոսում իմ ուսուցիչն էր: Նա մի քանի ելույթ ունեցավ, որոնք ինձ շատ օգնեցին: Նրա ազդեցությունը որոշիչ էր Մեքսիկայում որմնանկարչության զարգացման գործում ՝ շատ խորը սոցիալական իմաստով »:
Չնայած նա պարզաբանում է, որ որմնանկարները միշտ գոյություն են ունեցել Մեքսիկայում, բայց 1920-ականներին ՝ Էլվարո Օբրեգոնի կառավարությունում, երբ Ռիվերան վերադարձավ Եվրոպայից ՝ ասելու, որ «ինչպես գյուղացիները հող էին ուզում, այնպես էլ նկարիչները պատեր էին ուզում հեղափոխությունը մեկնաբանել»: ,
Timeամանակն անցել է, և չնայած Zալցեն շարունակում է նկարել, բայց նրա ձեռքերը կարոտում են բարձունքները. նա շարունակում է նկարել եռուզեռից և պատիվներից հեռու ՝ չնայած իր տարիքին և նրան տառապող հիվանդություններին. «ինչպես պատկերացնում եք, իմ գզրոցները լի են դեղերով, որոնք ես հիմա ստիպված կլինեմ առաջարկել ավտոտնակի վաճառքի միջոցով», - ասում է նա ժպտալով ,
1930-ականները խորապես նշանավորեցին մարդուն `նկարչին: Alալցեն ակտիվորեն մասնակցում էր ժամանակի սոցիալական մարտերին. Նա 1933 թ.-ին հեղափոխական գրողների և նկարիչների լիգայի հիմնադիր անդամ էր: 1937 թ.-ից նա Taller de la Gráfica Popular- ի նկարիչների առաջին սերնդի մի մասն էր, որը մեծացրեց մեքսիկական գրաֆիկայի պաշտոնական նորացումը և հետաքննության ազատությունը: 1944-ին նշանակվել է նկարչության պրոֆեսոր «La Esmeralda» նկարչական դպրոցում, իսկ 1948-ին Գեղարվեստի ազգային ինստիտուտը կազմակերպել է նրա ստեղծագործության հետահայաց մեծ ցուցահանդես, որը ցուցադրվել է նաև Եվրոպայի գլխավոր թանգարաններում ՝ Միացյալ Նահանգներ: Միացյալ Նահանգներ, Հարավային Ամերիկա և Կարիբյան ավազան, և մասնավոր կարևոր հավաքածուների մի մասն է:
1995-ին կազմակերպվեց ցուցահանդես-հարգանքի տուրք Մորելիայի ժամանակակից արվեստի թանգարանում, որը կրում է նրա անունը, ինչպես նաև Գուանախուատոյի ժողովրդի թանգարանում և Մեխիկոյի կերպարվեստի պալատի թանգարանի ազգային սենյակում: Որմնանկարից մինչև բատիկա, փորագրությունից և նավթի վիմագրությունից, կերամիկայից մինչև քանդակ և դուկոնից գոբելեն, ի թիվս այլ տեխնիկայի, այս ցուցահանդեսը վարպետ Ալֆրեդո alալչեի հսկայական և բեղմնավոր գեղարվեստական ստեղծագործության մեծ խճանկարն էր: Թող Աստված պահպանի այն դեռ շատ տարիներ:
Աղբյուրը ՝ Aeroméxico Tips No. 17 Michoacán / Աշուն 2000
